Program
1 Dzień:
czym jest sztuka operatorska
eksponowanie materiału -w naszym przypadku matrycy w kamerze, aparacie
narzędzia do oceny ekspozycji, prawidłowa ekspozycja
temperatura barwowa, zagadnienia z tym związane
rodzaje światła /temperaturowe i inne/
rodzaje obiektywów – plastyka obrazu
zagadnienia głębi ostrości, co na to wpływa
użycie filtrów do budowania plastyki sceny
kamery filmowe, ich zastosowanie oraz ich wpływ na plastykę obrazu
2 dzień
czym jest język filmu. Jak budujemy „zdania”
czym są plany filmowe /zbliżenie, półzbliżenie, plan średni, amerykański, ogólny i total/
jak to wykorzystać w praktyce.
świadome użycie długości obiektywów.
świadome użycie światła.
świadome patrzenie, wrażliwość na światło dookoła nas – to co budujemy w filmie często jest podpatrzone w naturze.
analiza wybranych fragmentów filmów, reklam, teledysków?
3 dzień (dzień zdjęciowy)
Dzień zdjęciowy- zajęcia praktyczne:
ustawienie prostej sceny, w której zbudujemy światło.
„dotkniemy” jakości światła – miękkie, ostre
poruszymy kwestę kontrastu w scenie
zbudujemy różne rodzaje oświetlenia dla portretu i planu ogólnego…
poruszymy kwestie kadrowania, prowadzenia kamery, ruchu w kadrze
użyjemy prostego sprzętu filmowego do stworzenia sceny
zebrane narzędzia, którymi posługujemy się przy kręceniu filmu